心园米罗加盟课程少年漫客介绍

墨趣小组

　　新实验水墨

　　从中国画的起源与发展、中国画名作欣赏、书法与中国画的关系等专业基础知识导入，又分课时让小朋友们对古法工笔临摹、实物写生以及现场创作有了认知与体验。告别了传统国画，一种更新的视角进入了国画课堂，心园米罗将带着小朋友走近当代艺术，感受“实验水墨”带来了乐趣与创新。

心园米罗儿童“新实验水墨”是对中国传统水墨的实验性革新，他既不是传统的，也不是西方的，而是当代中国社会精神状态的创造性表达。实验水墨讲求材料、符号、肌理、技法等方面的革新，还尝试运用不同手段来绘制，比如，拓印、揉纸，改变纸性，改变工具，拼贴构成，运用现代技术等，令画面派生出了十分多样的视觉肌理。实验为中国水墨画的当代性与国际性注入了鲜活的时代信息，实验水墨画的多极化必然会推动水墨艺术的繁荣，呈现出新的气象。

　　“新实验水墨”开辟了中国绘画的新路径。在课程设置上，既强调传统技法又注重时代发展，因而将水墨的实验性搬进了课堂，学生们可以感受并接触到与时代同步的艺术风格和艺术语言。

　　小朋友学水墨，完全可以从单纯的玩水墨出发，不受拘束的释放自己 原始纯真的那一面开始，因为画画兴趣是 位，大人不能在一开始就用严谨的技法把小朋友框死，这样会慢慢扼杀小朋友对画画的兴趣。慢慢的，随着年龄的增长，再加入一些传统的技能的东西。

　　少年漫客

　　在国内外漫画发展的历史中，以欧美的漫画起步比较早，但现代的西方艺术，好象总是把插图与文字分开来表达。因此，他们把图画与文字配在一起往往被看作是低级的大众文化的一种形式，也就影响了它的发展；日本目前是世界上漫画出版 多的国家，据资料统计显示，2002年日本印刷出版物销售的38.1%来自漫画。日本漫画虽然有催人奋进的经典之作，但日本漫画中也存在暴力、色情、扭曲历史等诸多糟粕，并且商业味越来越重；在我国台湾，漫画的发展也是很快的，目前也走在了世界的前列，但台湾的漫画教学不容乐观，台湾漫画界少壮派代表陈志华谈到“台湾的漫画教学环境不佳，许多标榜漫画教学的班，其实都是在教美术”。

　　我国内地的美术课程中漫画以及少儿漫画在建国以来基本没有涉及，20世纪80年代以来，由于少儿对漫画的兴趣，美术教材逐步开始少量涉及漫画，但是课时与内容偏少，并且多数只是作为一种绘画形式加以介绍，以小学为例：人美版九年义务教育六年制小学美术课本（试用版）中，铅笔淡彩有6课时，中国画在不同年级共有11课时，而漫画只在三年级第5册有3课时，四至六年级一个课时也没有。

　　随着美术学科实施素质教育改革的进一步推进，学校美术教育应更加关注新时期下不断变化的世界中学生的生活和学习，现在读图的形式已经受到越来越多人的关注，以读图形式存在的漫画艺术作为流行视觉艺术之一，受到了人们的广泛青睐，成为今天人类文化的一个不可或缺的组成部分。因此，漫画的研究开始引起一些人的关注：1996年美国克里夫兰州立大学的贝克威兹在其硕士论文《在美术课堂中把漫画书作为形成动机的工具》中设计的一个研究得出结论：“漫画、卡通可以作为美术教育的手段，而且很有效。”2002年4月日本国家美术课程中“通过流行艺术让学生表达他们的思想”。中央教科所的刘万岑老师在2004年 期《中国美术教育》杂志上撰文《学校美术课程应当重视流行视觉艺术》谈到“把审美文化中心从高雅艺术转移到人们的日常生活，是当代美术教育的一个发展趋势。今天我们已经不可能忽视流行艺术对青少年艺术能力的发展……，这些大量的视觉信息对于设计富有活力的艺术教育课程是一个很大的资源，同时，它能够更加有效地吸引学生。我们现在需要更多地讨论如何创造更有吸引力的课程来促进儿童对艺术的学习”。

　　以上观点的提出，说明人们已经在开始重视漫画教学活动，但纵观国内外漫画创作、教学与研究，发现除日本、我国台湾对漫画创作比较重视以外，多数国家对漫画创作不够重视；漫画教学活动也没有得到有效地开展；漫画教学与学生素质培养的研究也基本上是空白，虽然也有很少的文章对此有一定的论述，但也只是在某一个领域的一些论述。我们发现这些论述对漫画这一绘画形式的特有的激趣功能，心园米罗国际动漫教室旨在培养学生的创新思维的训练，培养学生的幽默品质，培养学生的审美素养，培养学生正确世界观等育人功能，并把漫画与多学科的适当的有效的整合，以及用漫画培养学生的鉴赏能力、绘画等综合能力。